動畫短片拼盤模式爆火，出圈是可以復制的嗎？

2023年，我們將在「站酷漫談」的公眾號為大家呈現更多有價值的設計內容與話題，歡迎大家關注「站酷漫談」公眾號，第一時間獲取直播最新資訊。

同時，我們也會在站酷官方視頻號【站酷漫談】，分享更多關于設計的內容，更進一步了解設計師們在想什么做什么～

「Design漫游指南」第十二期直播我們有幸邀請到三位業內資深動畫人進行了關于動畫產業趨勢發展、動畫人的生存現狀以及未來如何破圈等問題的思考與探討，我們圍繞關鍵話題點分為上、下兩期來與大家進行回顧，本期為上期。

完整版直播回放可移步【站酷漫談】視頻號，點擊「直播回放」進行觀看。

“所有的動畫師們可以回憶一下，當你第一次親手做出來一個可以跑動的馬，一個正在走路的人，它動起來的沖擊是不是一直陪伴著你整個職業生涯，甭管將來是成為知名的動畫師還是賺錢的動畫導演。第一次看到自己手中竟然產生了一個好像有生命，同時又很抽象物件那種感動始終陪伴著我們，這可能是所有動畫人最重要也是最能給大家力量的一個點?！?/span>

國內動畫產業近年來處于快速發展時期，由年輕受眾主導的動畫影視市場迫切期待更多青年動畫人才。當前市場背景下，青年動畫創作者們的生存現狀如何？

劉勱：目前來說我的工作室主要是做廣告，但是我是懷著做原創的一個夢想。在做動畫之前，我是在廣告公司做創意，在公司當創意總監的有16年的經歷。

動畫對于我來說是少年時期的一個夢想了?？赡荜P于動畫更多的東西我還不是那么有發言權去說，因為我畢竟是行外過來的，但做動畫，我覺得是件蠻快樂的事情，在過程中來實現自我是一件挺好的事情。像我的工作室主要都是以廣告制作來養活大家，那我覺得在基于廣告也是一個可以去思考，可以去承載動畫制作的一個理想的方式，以及，我認為廣告可以最快速的去打磨團隊以及打磨技術的。

我是動畫導演，同時也是一個定格動畫師，在6年前剛做定格動畫的時候我是個小白零基礎。從遠景的角度上面來說，可能很多動畫公司的生存狀況并不好，有很多喜歡定格動畫的想加入我們工作室，尤其很多是在海外留學的，我常常告訴他們：必須慎重，因為定格動畫不是一個前景特別開闊的地方，但是我們留下來的人是真的很享受這份工作，喜歡這份工作，另外還有一個動畫人比較困擾的地方，可能大多數都比較孤獨，因為這個群體互相交流的機會比較少，大家都是在埋頭做東西，這是我所看到的動畫人的現狀。

站酷紀曉亮：我感覺聽起來是充滿了理想主義色彩的：「一個廣告公司總監做的好好的，然后就猛的就把客戶一推，說我要做動畫，而且要做定格動畫，更可怕的是要做的時候還什么都不會」這是非常值得敬佩的。一畢老師有明顯的感覺到就是國內外的動畫人有什么特別不一樣的地方嗎？

胡一畢：我覺得什么樣的土壤長什么樣的瓜，社會環境也決定了動畫行業從業人員的工作狀態和風格。不同國家的動畫工作室雖然存在差異，但是大家都遵循著相似的workflow（工作流程），這是在不斷實驗過程中形成的。包括我們如果回到剛建立Disney（迪士尼）的時候，沒有一個人是畫畫出身的，有做地毯的，有木匠，有財務，有律師做失敗了都去Disney（迪士尼）應聘畫畫的。動畫行業在剛開始的時候就是一個相對包容的環境，只要你能夠坐下來專注工作，就能夠適應這個行業。所以疫情對于動畫行業來說并沒有太大的沖擊，因為大家本來就習慣在家里工作。

站酷紀曉亮：之前在跟老師前期溝通的時候有一點還挺反直覺的：我個人之前會覺得國外的動畫人可能都蠻有錢的，比如做過《愛，死亡與機器人》這種知名項目的動畫人，應該是財務自由了。

胡一畢：其實財務自由的動畫人是非常少的，只不過就是說：「心情在不同的社會是不同的，有的社會沒有工作，但有陽光海灘也很舒服；有的社會即便有錢，但天天下雨刮風，心情也不會太好?！?/strong>

茅中元：作為一個業內人來說，其實我覺得就動畫人的生存的狀態是有階段的。因為「玄機科技」在動畫行業也堅持了非常久，到今年已經18年了。我們應該說是看到了中國動畫或者是參與了它崛起的過程，實際上我們作為業內的公司來說，非常明顯的感覺可能和動畫人本身會有比較大的一個差異，就是從業人或者動畫人本身會覺得生存狀態不是特別好。但其實就我們公司來說，我們是非?？是笕瞬诺?，但現在一方面人才缺少，另一方面部分人才可能覺得沒有得到好的市場回報。我覺得在中間的環節是會有一些問題，這個可能是我和兩位老師感覺最大的不同。

中國動畫從我們經歷的18年來看，是有一段低谷期的。因為中國動畫起步很高，像日本的大師手冢治蟲都是我們的粉絲，但其實有很長一段時間中國動畫是受到美國和日本的沖擊的，所以那會兒是比較難的，那段時期更多的是堅持。就我們玄機說，所有的目的就是為了活下去所以我覺得任何一個行業要賺錢，它都不是一件羞于啟齒的事情，當然不是說做動畫就是為了賺錢。如果要補貼才能活下去，那不是一個行業的榮耀，也不是一個行業人的榮耀。但凡是一個公司，它不是非營利組織，那么它一定是擔負著能夠正常運營這樣的目的。如果真正好的作品沒有好的市場盈利和“造血“能力，那我覺得這應該是一個需要反思的問題。

回到我們說的幾個階段，第一個階段其實就是為了生存。這個階段我們之前也提到：好的作品，它的盈利和市場是掛鉤的，但不是所有的市場情況下好的作品都能盈利。在早期整個大環境下，很多國內的觀眾對中國動畫并不認可。

之前我們一位動畫師住的很遠，家到公司每天上班單程一個半小時到兩小時。公司在上海相對最南邊的區域，家在上海西北角，他每天要斜穿上海來公司，非常的累。當時身邊的朋友，親戚，甚至親戚的小孩聽說他是在中國公司做動畫都會嘲笑他：肯定沒什么好的。所以當《秦時明月》出來后，他非常感動和自豪的和親戚小孩說：「對啊，我在做的就恰恰是這部動畫?！?/strong>所以我們想說就是從一個市場的階段來看，前十年是這樣一個情況。

14年前后，以《大圣歸來》作為一個比較好的里程節點看，動畫電影取得了非常好的成功，也有很多的資本開始關注到動畫行業，這個時候動畫進入了資本的紅利期。但是資本來了以后它會盡可能的去進入市場「一個商業邏輯是先是冷，突然爆，之后會有很多的人去追逐，追逐后又會過去，就形成大浪淘沙，最后趨于冷靜」。 最終，在經過了資本紅利期以后，進入到了第三個階段：真正能夠活下來的好的優秀的公司其實并不多。以《雄獅少年》為例，它并沒有說它多么宏大的特效或者怎么樣的武戲，只是講述了一個平凡少年，但是也是取得了非常好的一個成功，所以我覺得：在今天的中國，真正好的作品一定是會得到市場反饋的，動畫人好的作品能夠得到相應的回報，這才是正向的市場循環。

站酷紀曉亮：所以現在這個階段我們很難用所謂的「叫好不叫座」來為自己的作品開脫了。我覺得這可能是現在動畫人們不得不面對的一個問題。前幾年我們可以說觀眾們不懂，現在很難再說這個話了。
我是覺得《中國奇譚》和《愛，死亡與機器人》這種多個作者拼盤共同做一個主題的模式，在國內外分別也都獲得了成功。所以個人有點好奇：類似這種方式來推出自己叫好又叫座的作品能不能成為未來我們動畫人出圈的一個好的方式呢？比如我個人覺得優酷的「“一千零一夜”優酷動漫青年動畫導演助推計劃 II」可能也是有類似的想法在里邊：選拔出優秀導演，形成這種叫好又叫座的拼盤式的作品。

茅中元：剛才Q哥提到是對「“一千零一夜”優酷動漫青年動畫導演助推計劃 II」的一些看法，小成本的作群集是不是能夠出圈這個問題我覺得特別好。

因為《中國奇譚》從去年底到今年是非?；鸬囊粋€現象級作品，我們也有看和學習，他們在一眾商業片的市場中可以說是一股清流。這背后就是「不以商業為目的，但真正好的作品能夠實現商業的成功?！?/strong>是一個反商業，讓觀眾意外的故事，切中了現代人的價值觀，但是它的可復制性值得商榷。

因為第二季和第三季，要在觀眾已有的預期下再次制造意外和驚喜的難度非常大。作為一個作群集的作品，每一個作品都需要保證高品質，這也是一個比較大的難度。因此，《中國奇譚》的成功是有其獨特性的，可復制性需要考慮多方面的因素，難度是非常大的。

胡一畢：我想從制作人員的角度來回答這個問題。我覺得《愛，死亡與機器人》和《中國奇譚》已經達到了出圈的目的，讓更多人關心動畫這個行業。

不過從整體選拔角度來說的話，這些都是已經出圈的，導演的來源大部分是從廣告界過去，又回到原來說動畫人靠廣告來養活自己，這是相對比較好的一個手段。「如果你想做自己風格類的東西的話，可以用廣告來最快最直接的測試一下自己的風格是不是有市場」

從《愛，死亡與機器人》的角度來說，有導演通過這個拿到動畫長片的合約，確實是用了這個途徑達到目的，但每個人實際上都是在自己的體系不斷的做實驗，也就是說：「在給客戶服務的過程當中，要不斷地想能給自己留下點什么東西，我覺得這是動畫人需要做的?！?/strong>作為一個動畫人能給自己留下喜歡的東西嗎？如果可以的話，就能夠站得住腳，可能就能出圈。如果通過商業來證明自己的風格是有效率的話，那這就是探索自己未來的第一步，知道觀眾可能喜歡什么，自己喜歡做什么，找到這個契合點，那市場就有了，《愛，死亡與機器人》和《中國奇譚》實際上也是在幫動畫人放大這個市場的契合點。

但對于一個手藝人來說，實際上每個臺階都是比較清晰的，堅持做自己的東西，找到跟市場的契合點，讓大家認可你，就是大部分國外動畫人的必經之路。

站酷紀曉亮：對，那其實參加“一千零一夜”優酷動漫青年動畫導演助推計劃 II這種類似的活動是個不錯的的辦法。

劉勱：《中國奇譚》跟《愛，死亡與機器人》是足夠讓我們去感恩的成功。一方面是觀眾的認可，認可它創造的價值；當然在觀眾認可之前它有資本的認可。所以這也是“一千零一夜”優酷動漫青年動畫導演助推計劃 II、騰訊為什么會有“白日夢”主題中國青年動畫導演扶持計劃、B站為什么有“膠囊計劃”？全都是因為《愛，死亡與機器人》的成功。

未來誰會成功誰不會成功，《中國奇譚》是能被復制或者是不能夠？我覺得這個是一個沒有去討論必要的事情，因為誰也不知道未來會發生什么，就像今天AI涌入進來改變了很多東西，那是不是傳統的這些片子明天馬上就不受重視了呢？《愛，死亡與機器人》和《中國奇譚》的成功，給資本注入了信心，同時釋放給了我們更多的動畫導演機會，這個事情就已經是一個足夠漂亮，而且足夠讓我們應該去感恩的事情了，我是這么看這個事情的。

以上就是本期「國漫崛起，動畫人如何破圈？」直播回顧的上期內容，如果你想了解更多相關內容，歡迎關注【站酷漫談】視頻號與公眾號，未來我們將持續發布更多關于設計的思考與探討。

添加三火學妹私信回復關鍵詞【站酷直播，加入社群一起交流】互動??

項目策劃：內容編輯部
封面設計：TREE_小樹